Tre esponenti del realismo magico

Tre esponenti del realismo magico

Il realismo magico è una corrente letteraria che è emersa a metà del XX secolo in cui i fatti fantastici e surreali sono integrati in contesti totalmente realistici. Il termine cominciò a essere usato in riferimento a un movimento pittorico, ma da lì trovò la sua massima espressione in riferimento alla letteratura. Un breve riassunto del lavoro di tre grandi esponenti di questa corrente che ha segnato profondamente l'America Latina.

Gabriel García Márquez

Cent'anni di solitudine Verdebufera, nessuno scrive al colonnello, L'autunno del patriarca e Cronaca di una morte annunciata sono solo alcune delle opere più conosciute di Gabo, il maestro del linguaggio, l'architetto del mitico Macondo e uno dei rappresentanti per eccellenza del realismo magico. Secondo l'Accademia svedese di lettere Garcia Marquez consegnato nel 1982 il premio "per i suoi romanzi e racconti in cui fantasia e realtà si fondono nel complesso ricchezza di un universo poetico che riflette la vita ei conflitti di un continente." Da allora la costanza del più grande degli autori colombiani ha continuato a produrre grandi opere della dimensione dell'amore nei tempi del colera, Notizie di un rapimento e il generale nel suo labirinto. Ha vissuto in Messico per molti anni e nel 1994 ha fondato la New Journalism Foundation a Cartagena de las Indias con l'intento di "stimolare vocazioni, etica e buona narrazione nel giornalismo".

Mario Vargas Llosa

Conversazione nella cattedrale, La guerra della fine del mondo, La zia Julia e lo scrittore, La città ei cani, La casa verde, La festa della capra, Pantaleón e i visitatori. La lista è enorme e la capacità di sintetizzare l'universo creativo e l'ampiezza della penna di uno dei grandi della letteratura si è anche dilettato nel processo, la notizia, le storie cade sempre breve. Vargas Llosa ha ricevuto il premio Nobel nel 2010 per "le sue cartografie di strutture di potere e immagini d'acciaio della resistenza, ribellione e sconfitta dell'individuo". In precedenza aveva ricevuto importanti riconoscimenti come il Principe delle Asturie di Lettere, Cervantes e il Pianeta e continua ad aumentare il riconoscimento, più recentemente.

Carlos Fuentes

Nel 1943, quando Fuentes visse a Buenos Aires, disse a suo padre che si rifiutava di continuare a ricevere un'educazione fascista. Era d'accordo con lei e le disse di fare una passeggiata. Buenos Aires poi divenne la sua musa: una fonte inesauribile di esperienze culturali che hanno superato attraverso le sale cinematografiche di Lavalle Street, sale di tango, il Teatro Colón e la Biblioteca Ateneo. La sua sensibilità per le lettere, le arti dello spettacolo e la politica ha sempre segnato in modo indelebile quell'educazione urbana che ha ricevuto in Argentina.

Fuentes divenne non solo uno degli autori più prolifici della regione e uno degli esponenti di questa corrente, ma anche una voce pubblica e un intellettuale avido che collaborò con alcuni dei più importanti giornali di tutto il mondo. Carlos Fuentes ha scritto romanzi, racconti, saggi, opere teatrali, sceneggiature e persino un libretto d'opera. Tra i suoi migliori romanzi noti includono Aura (1962), l'aria è limpida (1958), La morte di Artemio Cruz (1962), Sacred Zone (1967), Cambio di Skin (1967), Gli anni con Laura Diaz, Terra Nostra ( 1975), Burnt Water (1981), Old Gringo (1985) e The Eagle's Chair. Tra gli altri ha vinto il prestigioso Premio Cervantes (1987), il Premio Principe delle Asturie (1994), Picasso (UNESCO, 1994), il Premio Latinidad (2000) e il Premio della Reale Accademia della Lingua Spagnola (2004) .