Il merengue è la musica adrenalinica. Un ritmo veloce e divertente e amico delle feste popolari. È la musica nazionale della Repubblica Dominicana, ma è stata accolta in altri paesi del bacino caraibico con grande devozione.
origine:
Il merengue ha radici nell'era coloniale, ma è dalla seconda metà del diciannovesimo secolo che inizia ad espandersi. Prima era noto come musica contadina fino a quando non ha iniziato a raggiungere i centri urbani con l'aggiunta della fisarmonica.
Una figura chiave in quella prima evoluzione fu il compositore Francisco "Ñico" Lora. Sebbene fosse identificato come merengue, era anche conosciuto come Perico ripiao.
caratteristiche:
Il modello ritmico tradizionale del merengue è due per quattro, anche se con le grandi orchestre è anche suonato in quattro per quattro. Come la maggior parte dei ritmi caraibici, le sue radici sono africane, ma combina elementi di generi europei dell'epoca coloniale come la contraddanza. I tuoi interpreti hanno presentazioni diverse. Può essere un set di cinque musicisti con strumenti a corde o un trio con güira, tambora e fisarmonica. La versione più moderna include tastiere e un'ampia sezione di venti in cui il sassofono è un grande protagonista. I testi nella loro versione tipica sono simili ai distici. Le grandi orchestre scommettono su storie d'amore o personaggi colorati della cultura popolare. La sua danza è concentrata in due passi e il movimento dell'anca.
Trujillo e il Perico Ripiao:
Come altri ritmi popolari, il merengue fu respinto dai difensori della "cultura alta", ma con l'ascesa del dittatore Rafael Leonidas Trujillo il merengue cominciò a diventare popolare in quasi tutte le classi. Secondo Sydney Hutchinson, Trujillo voleva che il Perico Ripiao fosse il simbolo della Repubblica Dominicana.
Con la lenta accettazione apparvero le prime cifre. Si sono distinti Luis Alberti, che ha preso elementi della American Big Band. Con Alberti comparve la sezione dei venti che sostituì la fisarmonica. Ad ogni modo, il pappagallo ripiao continuò il suo sviluppo separato dall'orchestra merengue, che era lo stile che attraversava i confini.
L'orchestra merengue:
Dal 1950, il merengue con orchestre simili alla Big Band è stato accettato dalla maggior parte delle linee della società domenicana. Con la migrazione dei domenicani a New York negli anni '60, il ritmo raccolse altre influenze che portarono all'emergere di figure come Joseito Mateo, Alberto Beltrán, Vinicio Franco, Francis Santana e Frank Cruz. Da quel momento sono temi classici come Compadre Pedro Juan, Il nero di Batey e Caña brava.
L'età dell'oro:
Negli anni '70, la meringa è esplosa per sempre. Era un ritmo esplosivo, estremamente ballabile e sinonimo di una festa prolungata. Emerse Johnny Ventura che mantenne lo stile classico delle orchestre, ma aggiunse una dose di umorismo. Alla fine di quel decennio la terra fu piantata in modo che il merengue avrebbe preso il posto della salsa nella musica tropicale. Personaggi come Wilfrido Vargas, Fernando Villalona, Sergio Vargas, The Patrol 15 ei fratelli Rosario hanno contaminato l'intero continente con un ritmo moderno, influenzato da rock, disco e ballate romantiche.
Soggetti come il giardiniere di Wilfrido Vargas sono diventati classici istantanei. Anche interpreti femminili apparvero come Le ragazze di Can e Milly Quezada.
Nuovi accordi:
Con il merengue in cima alle classifiche in diversi paesi arrivarono gli arrangiatori che avrebbero aggiunto più elementi per renderlo più universale. Uno dei più eccezionali dal 1990 è Juan Luis Guerra, un musicista educato alla scuola classica che ha anche combinato con bachata e salsa. Altri produttori che si distinguono Chichi Peralta, Luis Díaz e Víctor Víctor.
Il tocco urbano:
I bambini degli immigrati di New York hanno dato una nuova aria al genere con il merengue hip-hop della fine degli anni Novanta e dei primi anni del 2000. Gruppi come Progetto uno, illegals, Sandy e Papo, Rikarena e fulanito sono alcuni degli atti che includevano il rap e usavano l'inglese nelle canzoni.
Lo stile cadde fino alla riapertura alla fine degli anni 2000, quando artisti come Omega ed El Cata tornarono al suono degli anni Ottanta, ma con gli arrangiamenti elettronici del momento.
Artisti consigliati:
- Joseito Mateo (ascoltando Il nero di Batey)
- Johnny Ventura (ascolta bistecca)
- Wilfrido Vargas (Ascolta The Madman and the Moon)
- Juan Luis Guerra (Ascolta The Niagara in bici)
- Toño Rosario (Listen Resistiré)
- Fulanito (Ascolta Guallando)
- Omega (ascoltami se vuoi)
